IL SINGOLARE CASO DISTRIBUTIVO DELLA “BUENA VISTA” IN ITALIA

 Di Francesco Olivieri  

E’ abbastanza raro che io mi occupi di attualità sul cinema. Di solito prediligo affrontare la redazione di saggi tematici su temi specifici di più ampio respiro letterario e critico, piuttosto che scrivere articoli su ciò che accade o non accade quotidianamente nel luccicante mondo dello spettacolo. Questa volta però l’argomento mi sta particolarmente  a cuore, visto che anch’io come voi amo il cinema e quindi mi dispiace constatare come alcune situazioni siano in Italia molto meno chiare e più difficile che altrove. Entriamo subito nel vivo del problema, senza girarci attorno :  La casa di Topolino, “La Buena Vista International Italia” di cui è presidente esecutivo Fabrizio Lombardo, a mio parere da diversi anni sta conducendo una politica esemplare riguardo alla qualità artistica e tecnica di tutti i suoi prodotti sia televisivi (“Felicity”) che cinematografici (“Sings”). Ciò è stato finora possibile, soprattutto grazie ai vantaggiosi partners economici e distributivi che nel corso di tutti anni si sono fatti assorbire o meglio sponsorizzare in tutto il mondo dal marchio della “Buena Vista” (Miramax films, Hollywood Pictures, Touchstone Pictures, Dimension Film, Universal Pictures, Nexo e New Line Cinema). Recentemente, però, a questa sempre ottima qualità di produzione non è corrisposta altrettanta qualità nella strategia  distributiva, che mentre è sicuramente onesta e capillare per i cosiddetti “Blockbuster” (“Il sesto senso”, “Armageddon”, “Kate & Leopold”, “Fuori in 60 Secondi”, “Serendipity”, giusto per citare alcuni esempi)  al contrario diventa brutalmente dispersiva verso tutti gli altri generi, con un particolare ostracismo ingiustificato nei confronti della commedia, che viene soventemente reputata da molti distributori ed esercenti cinema come il genere meno remunerativo e di minor richiamo delle sale, pur avendo invece speso le migliori idee di sceneggiatura in circolazione sul mercato internazionale. Esempi lampanti, a favore di  questa mia tesi, nella casa della Disney sono i seguenti : “Alta Fedeltà”, delizioso film di Stephen Frears (“Le relazioni pericolose”), tratto nel 2000 dal secondo best seller dello stimato scrittore inglese Nick Horby, oggi osannato autore di “About a Boy”; “Tentazioni d’amore”, una intelligente e briosa commedia rosa che ironizzava, sempre nel 2000, sul rapporto fra amore e religione e  che lanciò come regista il giovane e dotatissimo attore Edward Norton (partner illustre di Sir. Anthony Hopkins in “Red Dragon”). Sempre fra il 1999 ed il 2000 uscirono anche pellicole come ad esempio : “Kiss Me”, una romantica commedia sentimentale giovanilistica diretta con garbo e  mano felice dal coreografo e regista televisivo (la serie basata sul fumetto americano  di “Flash” con Amanda Pays era sua) Robert Iscove  . Per quel film con protagonisti Freddie Prince Jr. (“So cosa hai fatto”) e Rachel Leigh Cook (il serial Dawson’s Creek), il regista optò per una storia romantica dove mescolava dolcemente le tipiche atmosfere e situazioni moderne delle High Schools americane ai classici come “My Fair Lady” e la favola di Cenerentola. Poi sempre Robert Iscove scrisse e diresse questa volta nel 2000, un'altra simpatica e originale commedia per giovani : “Boys And Girls : Attenzione il sesso cambia tutto”, che in qualche modo cercava di essere, riuscendoci secondo me  egregiamente, una versione per Teenagers di “Harry ti presento Sally”, del terzo millennio. Questo nuovo film della Buena Vista era interpretato da un giovane terzetto  di attori veramente promettenti : Freddie Prince Jr., Claire Forlani e Jason Biggs   In seguito sempre nel 2000, la Buena Vista distribuì e produsse un’altra incantevole commedia romantica dal titolo “Pazzo di Te”, scritta e diretta dal regista Kris Isacsson, un film che  si interrogava principalmente sui problemi esistenziali che attraversa una giovane coppia dai tempi del college e dei primi amori  fino al matrimonio, in un sereno clima di riflessioni e poesia. Il film era interpretato questa volta da Freddie Prince Jr e da Julia Stiles. Sempre nel 2000 usciva la trasposizione moderna del dramma shakespeariano “Hamlet 2000”, una coraggiosa e riuscita operazione portata brillantemente a termine dal regista dalla chiara indole indipendente e dalle indiscusse doti narrative Michael Almereyda. Il film venne portato al successo di critica e pubblico anche grazie all’innato talento artistico di giovani star quali Ethan Hawke e Julia Stiles (già Bisbetica Domata, in “Le Dieci cose che odio di te”, sempre della Buena Vista e Desdemona in “O come Othello”).

 Tutte le pellicole finora citate, malgrado di ottima fattura, hanno incontrato scarso interesse nella distribuzione e nella attenzione degli esercenti delle sale.  Nel 2001, purtroppo, la musica non è cambiata : grande attenzione per i  “Blockbuster” e dimenticatoio per il resto. Un esempio ?  “Pretty Princess” del regista Gary  Marshall, che conobbe  già la medesima politica discriminatoria nel 1999, quando cioè uscì un suo commovente film intitolato “Un Amore Speciale”. Ma l’apice della ottusità distributiva lo si è raggiunto il 7 Settembre del 2001, quando uscì nelle sale di Roma, in una sala (Savoy) e in una sola settimana, il meraviglioso e profondo film sulla gioventù americana di John Stockwell “Crazy/Beautiful”, dopo di che scomparve completamente dalla faccia della terra, ed oggi 22 Ottobre 2002 soltanto in Italia non è stata fatta ancora una copia ne per il noleggio, ne tanto meno per la vendita, sia in Vhs che in Dvd. Questo inspiegabile  comportamento distributivo è proseguito dunque anche nel 2002, per eempio  ai danni della commedia musical e fantasy “Get Over it” diretta dal regista Tommy O’Haver. A mio parere comunque il film “Crazy/Beautiful” è da considerarsi almeno finora il caso più indecente, visto che almeno per il noleggio la maggior parte di queste pellicole è stata rintracciabile sul mercato (ma è comunque deprecabile la mancanza di una versione in vendita Vhs e DVD). Tra l’altro, stranamente,  queste stesse pellicole sono state trasmesse sulle pay tv, oppure sono state editate in scadenti edizioni da edicola insieme a riviste cartacee, contravvenendo cosi alla normativa che prevede che i film, mandati sul satellite o venduti nelle edicole allegati ai giornali e alle riviste, avessero sempre e comunque una prima edizione nel mercato home video tradizionale.

Sperando che questa situazione finisca al più presto, noi di Cinemando chiediamo alla Buena Vista una maggiore attenzione e considerazione per il suo pubblico, di ogni età e non solo infantile, e consigliamo di adottare le seguenti varianti di strategia distributiva :  Primo, dare una maggiore importanza a tutti i titoli nelle sale e non aspettare l’estate per dividere il listino dei titoli fra prodotti di maggior richiamo e quelli di minore importanza, anche perché se durante l’estate un buon film esce, ma non viene affatto pubblicizzato oppure la gente è in vacanza, il suo successo sarà sicuramente minore rispetto al suo valore artistico e ciò potrebbe poi indurre i futuri videoclub (molti esercenti sono poi ex salumieri o benzinai, con cultura cinematografica = 0) a scartarlo a priori, non dandogli cosi neanche la possibilità di essere riscoperto da un pubblico precedentemente disattento o peggio male informato.

Secondo consiglio : far uscire i suoi film sia in vendita che in noleggio e sia in Vhs e Dvd. Noi sappiamo che le cattive abitudini in Italia sono dure a morire, ma dopo aver fatto ricerche su Internet abbiamo scoperto che molti navigatori soprattutto nei forum sul cinema, chiedono anche loro notizie sempre più dettagliate su questa anomala situazione. Speriamo dunque di avere presto vostre notizie in merito a tali questioni. Tutti gli amici in rete  che avessero notizie sulle future o recenti edizioni di questi film, sono pregati di scriverci, specificando nell'oggetto della email “ Giano - Caso Buena Vista”.     

 Francesco Olivieri

Anche quest' anno sta per cominciare la consueta lotta per la strenna d' animazione capace di portare in platea per Natale grandi e piccini. "Treasure Planet" (Il pianeta del tesoro) aprirà le danze il 20 dicembre in Italia e il 27 novembre negli Stati Uniti. In Italia, la nuova fatica della Disney, tratta dal romanzo per ragazzi "L'Isola del tesoro" di Robert Louis Stevenson, dovrà affrontare la concorrenza di "Spirit", il cartone della Dreamworks che ha come protagonista un cavallo selvaggio. Il veliero di Stevenson è immerso in un mare cosmico, pieno di buchi neri e creature che riemergono dalla notte dei tempi. Un universo fantasmagorico è la cornice in cui si muove il quindicenne Jim Hawikins, un James Dean in cartoon, ragazzo un po' misantropo, alla ricerca di un suo posto nel mondo.

DANZA: STAGIONE REGGIANA APRE CON CENERENTOLA DI MAGUY MARIN

Sono quattro i titoli della prossima stagione di danza dei Teatri di Reggio Emilia che per l'inaugurazione, il 19 gennaio, riportano una compagnia molto legata alla città. Maguy Marin presenterà infatti il Lyon Opera Ballet in "Cendrillon/Cenerentola" su musiche di Prokoviev. Il 22 febbraio sarà la volta del Bayierisches Staatballet in "Sogno di una notte di mezza estate" per la coraografia di John Neumeier su musica di Mendelssohn. Il 7 marzo tornerà la compagnia "di casa" dell'Aterballetto con "Trittico" comprendente coreografie del direttore artistico Mauro Bigonzetti e di Eugenio Scigliano, ex danzatore del Balletto di Toscana passato all'Aterballetto dopo la chiusura della compagna di Cristina Bozzolini. Proporrà tra l'altro "Cantata" e "Vespro", la coreografia creata da Bigonzetti la scorsa primavera per il New York City Ballet. Chiusura spagnola il primo aprile con la Compagnia Rafael Amargo in "Poeta en Nueva York" liberamente ispirato a Garcia Lorca; coreografia dello stesso Amargo su musiche di Edith Salazar e Eduardo Cortes. Lo spettacolo tornerà in città a fine primavera nella manifestazione Reggio Emilia Danza.

GIANFRANCO MINGOZZI - Documentari’ alla FILMOTECA REGIONALE SICILIANA

Regione Siciliana - Assessorato dei Beni culturali e ambientali e della Pubblica istruzione Filmoteca Regionale Siciliana Fondazione Scuola Nazionale di Cinema - Cineteca Nazionale CLCT ‘GIANFRANCO MINGOZZI - Documentari’ alla FILMOTECA REGIONALE SICILIANA Palermo, Cinema Lubitsch, 5-7 novembre 2002 Si svolgerà a Palermo dal 5 al 7 novembre 2002 un corposo omaggio ai documentari del regista Gianfranco Mingozzi. 13 titoli cui si aggiunge il primo film a soggetto diretto dal regista bolognese. La Filmoteca Regionale Siciliana vuole stimolare, attraverso le proprie iniziative, la riflessione sul cinema documentario (obiettivo raggiunto anche attraverso altre simili inziative, come gli omaggi a De Seta, Alliata, Wiseman) e l’interesse per Mingozzi muove da queste premesse e dall’indubbio valore della produzione di questo cineasta. E’ questa l’occasione per recuperare il lavoro di un grande maestro del documentario, che ha tracciato nuovi percorsi e segnato momenti peculiari del documentario in Italia, anche attraverso l’apporto di intellettuali e scrittori quali Leonardo Sciascia, Cesare Zavattini, Ernesto De Martino, Ignazio Buttitta. Mingozzi è stato anche un grande didatta del cinema documentario (infatti ha insegnato per anni all’ex Centro Sperimentale di Cinematografia) e un osservatore attento del Mezzogiorno d’Italia (‘’Col cuore fermo. Sicilia’’, ‘’Li mali mistieri’’, ‘’La taranta’’). Infine, l’importanza del fare cinema proposto da Mingozzi e’ anche nella sua capacita’ di riflettere sul mestiere del documentarista e sul linguaggio cinematografico. Gianfranco Mingozzi inaugurerà la retrospettiva a lui dedicata, martedì 5 novembre alle ore 20,30 al Cinema Lubitsch e terrà un seminario sul cinema documentario mercoledì 6 novembre alle ore 17,30 sempre al Cinema Lubitsch. Numerosi dei titoli proiettati saranno in copia restaurata. La manifestazione è promossa dalla Regione Siciliana - Assessorato dei Beni culturali e ambientali e della Pubblica istruzione, Centro Regionale per l’Inventario, la catalogazione e la documentazione dei Beni culturali ed ambientali. Filmoteca Regionale Siciliana e realizzata in collaborazione con la Fondazione Scuola Nazionale di Cinema - Cineteca Nazionale. La retrospettiva è a cura di Alessandro Rais (responsabile della Filmoteca Regionale Siciliana) e Giovanni Massa (direttore del festival ‘Il Silenzioso Richiamo della Terra’). La rassegna fa parte della manifestazione, Visioni d’Archivio 2002, vetrina annuale di acquisizioni, restauri, attività, progetti e idee in cantiere della Filmoteca Regionale Siciliana, che quest’anno si articola in tre differenti momenti: 1. ‘Gianfranco Mingozzi. Documentari’ 2. ‘Il cinema documentario di un Maestro tedesco: Hartmut Bitomsky’ (13, 14 e 15 novembre 2002) in collaborazione con il Goethe-Institut di Palermo 3. ‘Tra realismo e utopia - Il cinema di Alain Tanner’ (retrospettiva completa, copie ristampate dagli svizzeri, in versione originale con sottotitoli italiani). Tappa palermitana di una retrospettiva itinerante e che vedrà il regista svizzero ospite. Dove: Cinema Lubitsch, Palermo Ingresso gratuito Per informazioni: Filmoteca Regionale Siciliana c/o CRICD Piazza Virgilio, 32 - 90141 Palermo - tel. +39.091.6967926 - fax +39.091.6967907, +39.091.585608 cinema@regione.sicilia.it Servizi organizzativi: CLCT Cooperativa Lavoratori del Cinema e del Teatro

Ufficio Stampa: Barbara Perversi b.perversi@tiscali.it

Nasce 'Global Tv', la tv satellitare dei disobbedienti "per una nuova comunicazione globale, indipendente, orizzontale". Global TV si avvarra' anche della competenza di donne e uomini del cinema e della televisione come Wilma Labate, Paolo Pietrangeli, Andrea Soldani, Enzo Sferra, Giacomo Verde, Massimo Garzia. Global TV trasmettera' il giorno 8 e il giorno 9 Novembre da Firenze, in diretta via satellite dalle 14.00 alle 24.00, e in diretta via terra sulle emittenti con il marchio 'Europa 7' in diverse finestre pomeridiane e serali.

CINEMA:"IL MARE" DI TARTAGLIA,OPERA PRIMA IN NOME DI EDUARDO

 Si chiama Eduardo come il grande De Filippo e per la sua opera prima ha voluto Regina Bianchi, che con Eduardo ha condiviso anni di palcoscenico. E´ appena uscito "Il mare, non c'e' paragone" del napoletano Eduardo Tartaglia (distribuzione Medusa), interpretato, oltre che dalla Bianchi, da Aldo Giuffre', Sabrina Impacciatore, Carlo Buccirosso e Giuliana Lojodice. Il film, gia' proiettato nelle sale campane una diecina di giorni fa, ha ottenuto successo di pubblico. Questa la storia: Luciano, pescatore di un paesino della costa campana, accetta di salpare col suo peschereccio per un trasporto di clandestini dall'Albania. Fa naufragio ed entra in coma. Il dramma potrebbe comunque ancora mutarsi in fortuna, se solo riuscisse a risvegliarsi durante il collegamento in eurovisione della trasmissione "Superenaletto" abbinata alla fantastica e inquietante lotteria "Sveglia e vinci". "Il film - spiega Tartaglia - ha un realismo magico e fantastico, ma e' ancorato alla realta' ed e' contemporaneo per i temi trattati, anche se sgradevoli. E' evidente una satira nei confronti della televisione. Ho cercato di strappare sorrisi, ma senza rimanere in superficie. Insomma il tentativo era realizzare gli insegnamenti del grande Eduardo quando dichiarava che l'importante era una commedia nata 'viva' rispetto alla sua durata nel tempo".

TV: LIZA MINNELLI FURIOSA PER ANNULLAMENTO DEL SUO REALITY SHOW

 Liza Minnelli e il nuovo marito David Gest sono furiosi con l'emittente televisiva VH1, che ha annullato il reality show sulla loro vita quotidiana sostenendo di non aver avuto sufficiente accesso ai vari impegni della famiglia. "Non abbiamo nascosto nulla", ha assicurato la popolare cantante italo-americana che sta faticosamente tornando alla ribalta dopo le gravi malattie, polmonite ed encefalite, di cui aveva sofferto negli ultimi anni. La Minnelli ha invece contrattaccato accusando la troupe di Vh1 di aver danneggiato la sua abitazione e un produttore di essersi rivolto a lei in modo maleducato. Dopo aver lasciato che le telecamere di "Liza & David" la seguissero durante una lezione di danza e l'acquisto di un tappeto, la cantante ha spiegato di aver solo chiesto di non riprendere la sua riunione dagli alcolisti anonimi. (notizia AGI/REUTERS)

CINEMA. I FILM BLOCCATI DALLA POLITICA IN AMERICA.

Anche Hollywood nel mirino della censura politica americana. C´è infatti un lista di film realizzati e mai usciti perché in contrasto con l'immagine che gli Usa vogliono dare di se stessi. La pellicola "Buffalo soldiers", ad esempio, è finita in un cassetto perché metterebbe in cattiva luce i soldati americani. Stessa sorte per il film "Phone Booth", con Kiefer Sutherland, storia di un cecchino che uccide vittime innocenti scelte a caso. Giudicato inopportuno, "Collateral Damage" con Arnold Schwarzenegger uscirà solo dopo una radicale revisione. In cima a questa lista di filmati sconvenienti "The quiet American". Diretta dal regista australiano Philip Noyce, la pellicola narra la vicenda di un reporter inglese oppiomane, Michael Caine, che dopo una delusione amorosa impazzisce e compie stragi terroristiche tra civili vietnamiti a Saigon.

FRANCO SOLINAS . Nuovo omaggio a la Maddalena e a Cagliari.

In programma a Cagliari e a La Maddalena la seconda parte dell'omaggio dedicato allo scrittore e sceneggiatore sardo Franco Solinas, scomparso vent´anni fa. La figura e l´opera di Solinas sarà ricordata con in ciclo di iniziative promosse dall´associazione Premio Solinas, che seguono quelle già organizzate nello scorso mese di settembre. Da sabato 9 novembre a mercoledì 13 novembre prossimi è prevista una rassegna di film e la presentazione del documentario inedito di Marco Pontecorvo e Francesca Solinas "Franco Solinas scrittore di cinema raccontato da Gillo Pontecorvo e da Costa-Gravas" . Un viaggio-dialogo realizzato tra Fregene e L´arcipelago della Maddalena, luoghi legati alle più significative esperienze di vita e di lavoro dello sceneggiatore scomparso. Il filmato è un progetto di Marco Pontecorvo e Francesca Solinas, con la regia di Marco Pontecorvo, montaggio Alessio Doglione, musiche originali Fabrizio Ugas, riprese Gianlorenzo Gregoretti. La proiezione del documentario, che inaugurerà la rassegna di alcuni dei principali film scritti da Solinas, è fissata per sabato 9 novembre alle ore 17,30 a Cagliari, presso il Cinema Odissea, e lunedì 11 novembre alle ore 21 a la Maddalena, presso l'Aula Magna Primo Longobardo. L´iniziativa, realizzata in collaborazione con la Scuola Nazionale di Cinema-Cineteca Nazionale, l'Istituto Cinematografico dell'Aquila "La Lanterna Magica" e la Società Umanitaria-Cineteca Sarda, verrà aperta a Cagliari (lo stesso sabato alle ore 21) dal film Queimada di Gillo Pontecorvo, che verrà presentato dal co-sceneggiatore Giorgio Arlorio e da Gianfranco Cabiddu. Gli altri film in programma sono "L'Amerikano" e "Hanna K" di Costa- Gavras, "Kapò" di Pontecorvo (nella versione restaurata) e Mr.Klein di Joseph Losey.

'SGUARDI ALTROVE' Festival Internazionale a regia femminile X Edizione

Milano, Spazio Oberdan, 26 febbraio/2 marzo 2003 3 CONCORSI PER I DIECI ANNI DI SGUARDI ALTROVE Dopo aver affrontato nella scorsa edizione il tema della ricerca dell'identità, con particolare attenzione al cinema del metissage, il festival "Sguardi Altrove" amplia quest'anno i confini della sua indagine. Temi-guida della prossima edizione saranno infatti lo sconfinamento, l'erranza e l'esilio, intesi in senso geografico, sociale e culturale e vissuti attraverso lo sguardo di cineaste e videomakers provenienti da diverse culture, con un'attenzione particolare anche alla produzione italiana. Giunta alla decima edizione, la manifestazione diventa competitiva (con tre distinti concorsi), e prevede un omaggio ad una regista italiana affermata, Cristina Comencini, che terra' anche una lezione di cinema, un focus e una panoramica sulla produzione proveniente da aree geografiche caratterizzate da drammatici conflitti sociali e politici. I CONCORSI: 1. Concorso internazionale corto e lungometraggi - "Premio del Pubblico"; 2. Concorso "Sguardi (S)confinati" riservato a opere di cinema italiano indipendente (corto e mediometraggi); a scegliere il film vincitore sara' una giuria presieduta da Elisabetta Sgarbi. Tema del concorso : Identità e nomadismi (esili, nomadismi straniamenti, sconfinamenti territoriali e dell'anima) 3. Concorso "Lo sguardo delle donne" riservato a film-makers lombarde - Premio della Regione Lombardia. Tema del concorso: Identità e territorio. Focus sulle cinematografie medio-orientali: sarà dedicato alla produzione recente di alcune cinematografie, in particolare quelle di Israele, Palestina e Libano e attraverso una panoramica di opere realizzate, per lo più in clandestinità, da autrici di origine afgana e kurda. Info: 02 70602791- 347 7806561 - 02 3319434- 335 59367830 : e- mail sguardialtrove@virgilio.it Ufficio stampa Barbara Perversi  b.perversi@tiscali.it

BANDO DI CONCORSO PER CORTO E MEDIOMETRAGGI DI REGISTE ITALIANE L'associazione 'Sguardi altrove - donne in arti visive', - nell'ambito della decima edizione di 'sguardi altrove' - Festival internazionale a regia femminile- bandisce un duplice concorso: 1. "Concorso internazionale corto e lungometraggi - Premio del Pubblico"; 2. "Sguardi (s)confinati" per corto e mediometraggi rivolto alle registe italiane indipendenti; 3. "Lo sguardo delle donne" Premio Regione Lombardia - 1° edizione per cortometraggi di registe lombarde. "SGUARDI (S)CONFINATI" Tema del concorso: IDENTITÀ E NOMADISMI (sconfinamenti, straniamenti ed esili dell'anima) Le opere (fiction o documentari) realizzate a partire dal gennaio 2001 -in digitale o in pellicola- e della durata massima di 60 minuti, dovranno pervenire a: 'sguardi altrove' - segreteria organizzativa via principe eugenio, 6 - 20155 milano, entro e non oltre il 20 dicembre 2002. Una giuria composta da addetti ai lavori e da esponenti del mondo della cultura scegliera' l'opera vincitrice alla quale sara' assegnato un premio in denaro di 2600 euro o materiale corrispondente in pellicola. Info: 02 70602791- 347 7806561 - 02 3319434- 335 59367830 : e- mail sguardialtrove@virgilio.it "LO SGUARDO DELLE DONNE" PREMIO REGIONE LOMBARDIA L'associazione 'sguardi altrove - donne in arti visive' bandisce - all'interno della X edizione di 'Sguardi Altrove'- Festival Internazionale a regia femminile - la 1° edizione del Concorso per cortometraggi "Lo sguardo delle donne'" rivolto alle filmaker e videomaker operanti nella regione Lombardia. Tema del concorso: IDENTITA' E TERRITORIO. Il festival 'sguardi altrove' aderendo all' iniziativa dell'OMS (Organizzazione Mondiale della Sanità) che elegge il 2003 'anno mondiale del disagio' (definendo l'handicap come il prodotto del rapporto tra le persone disa bili e il loro ambiente), dedica, inoltre, una sezione fuori concorso -'lo sguardo dell'altro'- a quelle opere che affronteranno il tema del disagio - fisico, psichico e sociale - nel contesto del territorio lombardo. Le opere realizzate a partire dal gennaio 2000, in digitale o in Pellicola e della durata massima di 30 minuti, dovranno pervenire a: 'sguardi altrove' - segreteria organizzativa via principe eugenio, 6 - 20155 - milano, -entro e non oltre il 20 dicembre 2002. Nella serata finale la madrina di una giuria composta da addetti ai lavori ed esponenti della cultura lombarda, premiera' la vincitrice del concorso a cui sara' consegnato un riconoscimento della Regione Lombardia.

ROMA: I MAGNIFICI 80 ANNI DI ROSI

Roma si prepara a festeggiare Francesco Rosi, che il prossimo 15 novembre spegnerà 80 candeline. Il giorno del suo compleanno, in Campidoglio, sarà proiettato un suo ritratto filmato di 50 minuti realizzato da Roberto Andò per la Scuola Nazionale di Cinema. Il grande
regista non ha affatto intenzione di abbandonare la grande passione della sua vita. Sogna infatti di realizzare un film che racconti la complicata situazione attuale dell' Italia.
Un altro progetto di Rosi riguarda il teatro: l'anno prossimo dirigerà "Napoli Milionaria", la famosa commedia di Eduardo De Filippo, al Teatro San Carlo, nel capoluogo campano. "'Napoli milionaria' -
spiega Rosi - ha segnato la nascita del Neorealismo in teatro, come 'Roma città aperta' al cinema. Esalta valori che credo oggi dobbiamo recuperare: la famiglia, la solidarietà, il rifiuto di fare soldi a tutti i costi".

SPAZIAROMA LUNEDI 18 novembre 2002 Barcone sul Tevere - Porto Fluviale ingresso dalla banchina del lungotevere degli Artigiani di fronte al numero civico 30, a piedi anche dalle scalette di Ponte dell'Industria Ore 14.30: visita guidata al MUSEO INTERNAZIONALE DEL CINEMA E DELLO SPETTACOLO via Portuense 101 su prenotazione (anche on line) Ore 16.00:. sul galleggiante, incontro pubblico con esperti, rappresentanti delle istituzioni e realtà locali: i luoghi e le aree tra presente, passato e futuro: da Porta Portese, scendendo lungo il fiume, dal San Michele fino al Teatro India, intorno alla Piramide, Testaccio e Ostiense, il Mattatoio e i Mercati Generali, i vecchi "nuovi quartieri", la Garbatella e l'EUR arrivando fino a Spinaceto, Corviale ed Ostia. ed infine... bisteccata alla brace e proiezione di BAAL di B.Brecht, progetto videoteatrale per luoghi di Roma http://www.archivioimmaginicinema.com/ombra.htm http://www.alyax.it/

 La compagnia waltersteiner porta avanti una sperimentazione teatrale attraverso la fusione di linguaggi che coinvolgono svariate forme espressive. Letteratura, cinema e musica si fondono creando un unico spazio scenico dove vivono le storie e i personaggi. Dove l’azione e la parola diventano lo strumento per approfondire ogni altra via di comunicazione.

“La grande estasi dell’intagliatore Steiner”, capolavoro di Werner Herzog, ha ispirato questa logica di approfondimento, riunendo in sé, e destrutturandoli fino al loro annullamento, i caratteri fondamentali dell’immagine, della poesia, del suono e dell’idea dell’uomo nello spazio.

. Obiettivo principale dell’attività laboratoriale della compagnia waltersteiner è la formazione di attori e attrici da coinvolgere nei propri spettacoli e nelle attività collaterali (festival, reading poetici, improvvisazioni…). Il programma è incentrato sullo studio della recitazione e sull’approfondimento della storia del teatro e di altre discipline artistiche, in linea con la ricerca visiva e con i lavori portati avanti dalla compagnia,. E’ prevista una serie di approfondimenti monografici e di contributi didattici esterni attraverso incontri con personaggi noti del mondo del teatro e della cultura più in generale. Per info:tel. 3389750256 – 3486622299. mailto:waltersteiner@yahoo.it

Il nostro lavoro è seguito con particolare interesse da alcuni personaggi di rilievo del mondo della cultura e dello spettacolo(Fernanda Pivano è stata madrina alla prima di Visioni,spettacolo andato in scena la stagione scorsa). Inoltre il presidente della compagnia è in uscita con un romanzo presso Einaudi.               

PROGRAMMA 

Storia del teatro

(Clemente Tafuri – David Beronio)

Tragedia greca (Eschilo)

Teatro medioevale in Europa

Rinascimento e commedia dell’arte

Shakespeare, Molière, Racine, Goldoni

Romanticismo (Goethe, Byron)

Realismo (Balzac, Sardou)

Teatro in Russia (Pushkin, Gogol’)

Verismo in Italia (Verga)

Inghilterra e Oscar Wilde

Teatro espressionista (Strindberg)

Novecento

Teatro in Russia (Cechov)

D’Annunzio

I Futuristi (cinema e teatro, Marinetti)

Pirandello

Teatro di massa

Artaud

Jarry

Bataille

Stati Uniti e avanguardia

Brecht

 Lettura scenica

(Clemente Tafuri – David Beronio)

 Cenni sulla scrittura del testo

Uso della parola nelle varie espressioni artistiche

Il testo teatrale

La storia, la narrazione e i personaggi nel romanzo e nella scena

 Recitazione

(Roberto Bobbio – Nadia Quadrelli)

 1.

Rilassamento e respirazione con kinestesi del corpo e concentrazione, emissione vocale legata anche alla lettura.

2.

Il coro, dall’antica Grecia al Living Theatre.

3.

Seminario sugli stili epico brechtiano e metodo stanislawskij – actor’s studio, audizione monologhi e scenette (che continuerà nei cicli successivi).

4.

I giullari e gli zanni della commedia, dimensioni ed emozioni del mimo. Improvvisazioni a canovaccio.

5.

Artaud ed il teatro della crudeltà.

6.

Dizione e articolazione legate alla lettura e alla recitazione, improvvisazioni a canovaccio e libere, incarico di memorizzazione brevi monologhi o scenette.

 Sono previsti i seguenti approfondimenti sul cinema (i film indicati saranno visti e commentati sul loro valore poetico, seguendo un’analisi specificatamente teatrale legata all’immagine):

 Werner Herzog (Fitzcarraldo, La grande estasi dell’intagliatore Steiner)

Abel Ferrara (Occhi di serpente, Il cattivo tenente, Fratelli.The addiction)

Charles Chaplin (i cortometraggi, Luci della ribalta)

Takeshi Kitano (Sonatine,Anna Bi)

John Cassavetes (Assassinio di un allibratore cinese, Mariti, Una moglie)

Bernardo Bertolucci (Ultimo tango a Parigi)

Marco Ferreri (Dillinger è morto, La grande abbuffata)

Al Pacino (Riccardo III)

Aki Kaurismaki (Vita da Boheme)

William Friedkin (Cruising, Quel pomeriggio di un giorno da cani)

Martin Scorsese (Toro scatenato, Re per una notte)

Stanley Kubrick (2001 Odissea nello spazio, Arancia meccanica)

Alfred Hitchcock (La finestra sul cortile, Delitto perfetto)

 Saranno presentate opere teatrali filmate di William Shakespeare, Anton Cechov, Luigi Pirandello, August Strindberg.

 Durante i corsi verranno fornite a spese della compagnia dispense e materiale relativo agli argomenti trattati.

 Per saperne di più contattateci!

Compagnia teatrale waltersteiner

Via Laviosa 20r genova

e-mail: waltersteiner@yahoo.it

Responsabile laboratori

Nadia Quadrelli   Tel. 3395727431

dopo le 18

Ufficio Stampa

Veronica Righetti

  tel. 3389750256

Nino Rota? "Un genio. Il piu' importante autore italiano di musica per film". Charlie Chaplin? "Talento geniale, ma incolto. Se avesse studiato orchestrazione e composizione sarebbe annoverato fra i grandi compositori del ventesimo secolo, ne ho la certezza".  

Sono solo due ritratti dei tanti tracciati nell’ ultimo libro di Franco Mannino, "Musica per film". Cento pagine fra ricordi e racconti su  tanti protagonisti della colonna sonora: da Chaplin a Visconti, da Nino Rota a Leonard Bernstein. Denso di curiosita' e aneddoti inediti, "Musica per film" e' l'ultima opera di un ingegno davvero multiforme. Mannino è infatti  musicista, compositore, pianista, direttore d'orchestra, saggista e polemista. Per il compositore  Ennio Morricone "Musica per film" non e' "analisi musicologica, ma una cavalcata sulla vita tra ricordi e racconti, piena di significati". E lui, Franco Mannino, nel corso della presentazione del suo ultimo lavoro, in Campidoglio a Roma, rivela  avere avuto una grande fortuna nella vita: “ ho conosciuto i piu' grandi geni del secolo scorso – ha detto-  con Einstein mi davo del tu".

TEATRO, DACIA MARAINI DEBUTTA A CHICAGO

Il monologo teatrale "Lettere d'amore", di Dacia Maraini, è stato presentato a Chicago, nell'ambito del "Chicago Humanities Festival". La pièce, ispirata alle lettere inedite di Gabriele d' Annunzio, è stata interpretata dall'attrice statunitense Tiffany Liveris. Il testo teatrale è stato pubblicato in edizione bilingue dagli Istituti di Cultura italiani di Chicago, Los Angeles, San Francisco e Toronto. C’è grande attesa per l'evento, poiché in America la scrittrice italiana è molto apprezzata: diverse sue opere, infatti, sono state tradotte negli Stati Uniti. L'attrice che ha portato sul palcoscenico "Lettere d' amore", Tiffany Liveris, è attualmente impegnata anche con "Ocean Sea", un'opera teatrale tratta da "Oceano Mare", di Alessandro Baricco.

CINEMA: MILANO, A PALAZZO REALE RASSEGNA DEL CINEMA MUTO

E’ in corso a Milano la mostra "Il mondo nuovo - Milano 1890-1915". Allestita  a Palazzo Reale, la mostra è accompagnata da una rassegna dedicata al cinema muto di fine ottocento e primi novecento organizzata dall'Universita' Bocconi in collaborazione con la Fondazione Cineteca Italiana. Il primo incontro dal titolo "Modernita', ricerca e sperimentazione", vedra' la partecipazione di Paolo Ciarchi, musicista, compositore, da anni impegnato nella sperimentazione della relazione fra suono, immagine e gesto. Ciarchi accompagnera' dal vivo alcuni lungometraggi realizzati agli inizi del ventesimo secolo, tra i quali "Ballo Excelsior" di Luca Comerio del 1913, riproponendo quella corrispondenza tra immagini e musica che caratterizzava le rappresentazioni dell'epoca. Come nei cartelloni cinematografici degli inizi del secolo non manchera' la comica finale. 

Questi gli altri lungometraggi in programma per la serata: La malattia del sonno e il suo agente morboso, Vorticelle e animaletti trombetta (Scene della vita microscopica delle acque stagnanti), Gli usi degli insetti da campo e Forlanini.

CINEMA: AUTORI E PRODUTTORI INDIPENDENTI ENTRANO NELL'AGIS

L'Api, associazione dei produttori e autori indipendenti, e' entrata a far parte dell'Agis. Aderiscono all'Api numerosi personaggi del cinema italiano, tra cui Roberto Benigni, Nanni Moretti, Gabriele Salvatores, Silvio Soldini, Giuseppe Piccioni, Marco Tullio Giordana, Mimmo Calopresti e diverse case di produzione come Mikado, Lucky Red, Cattleya, Fandango, Sacher Film, Melampo Cinematografica e molte altre. Per il produttore Angelo Barbagallo, presidente dell'Api, e' importante la collaborazione tra autori, produttori ed esercenti: "Siamo entrati in Agis - dichiara - perche' da sempre siamo convinti che per affrontare la complessita' dei nostri problemi dobbiamo essere insieme all'esercizio cinematografico". Obiettivo comune all'Api e all'Agis e' quello di rafforzare e dare maggiore visibilita' al cinema italiano. "E' importante per l'esercizio - sostiene il presidente dell'Api - avere una produzione nazionale forte, per numeri e qualita'. E per il mondo della produzione e' altrettanto essenziale avere un esercizio piu' attento e stimolato".

GIORNATE PROFESSIONALI DEL CINEMA.  I FILM DEL 2003

Saranno anticipati  alle Giornate Professionali di Cinema che si aprono mercoledi' prossimo a Sorrento i film che usciranno nelle sale italiane nell'anno
cinematografico 2003 . Nel corso della manifestazione, organizzata dall'Anec, associazione degli esercenti  cinematografici, e dai distributori dell'Unidim, verrano
presentati, attraverso trailer e anteprime, "Ripley's Game" di Liliana Cavani, "The ring" di Gore Verbinski, "L'amore infedele" di Adrian Lyne, "Il mio grosso grasso matrimonio greco" di Joel Zwick, "Sognando Beckham" di Gurinder Chadha, "Darkness" di Jaume Balaguero', "Tadpole - Un girno a New York" di Gary Winick, "L'appartamento spagnolo" di Ce'dric Klapish, il film d'animazione della Walt Disney, "Il pianeta del tesoro" e 20 minuti dell'ultimo film di Martin Scorsese, "Gangs of New York". Il programma prevede inoltre incontri e convegni, il seminario su "Cinema e fisco", quello di Agiscuola con gli esercenti che partecipano alle attivita' per gli studenti, la conferenza stampa dell'industria e la presentazione di due iniziative editoriali: il manuale Anec "Agevolazioni per le assunzioni" e l'annuario 2002 di Media Salles.